casual as unicorn

Спасибо, что не сравнил с западными. А то ведь писал я это, отталкиваясь от западных источников: в России на это как-то всем плевать. Ещё было бы здорово услышать опровержение моей позиции - ну вдруг все СМИ ошибаются, я тоже дурак - но риторика на выходе прямо по классике от Дмитрия Анатольевича. Или прямо из "Чернобыля", нарочито подчёркивавшего работу советского режима: "But it's my experience that when the people ask questions that are not in their own best interest they should simply be told to keep their minds on their labor and leave the matters of the state to the state".

Читать про веганов, цены на карты и про ускорение форматов, судя по картинке. И оставлять там комментарии

А в 1990-е и начале 2000-х проводились DCI-турниры с проксями. Сейчас задумался, мб не DCI, но точно официально под эгидой "Саргоны". Пусть кто-то из более старших подтвердит. @Serge Pedan было же такое?

Зашел голову побрить, а там лежали старые выпуски «Игромании».

Это, мягко говоря, не совсем так. А если честно, то строго наоборот. Ни на одном этапе, за исключением ну очень коротких периодов, ни одна стратегия не была провальной. Другое дело, что не все были столь успешными, а упомянутый тобой период 10-х вообще был лучшим в истории по сравнению с прошлыми десятилетиями с запасом. Был, действительно, период 1990-х, особенно в начале, с ярко выраженным акцентом на мужскую аудиторию с соревновательной составляющей. В общем и целом он продлился — пусть и с некоторыми внутренними изменениями — вплоть до 2008-го: и тут речь не только про Голднера, но и про Лидса, который стал СЕО WotC и выпилил всю старую школу. Вот тогда вектор изменился радикально. Изменился он потому, что WotC не приносили желаемую прибыль. Точнее так: они не показывали желаемый рост. Но никто никогда ни о каких провалах в стратегии не говорил. (и обо всем этом я писал лет 6-7 назад)

Да пожалуй. Азиатский кризис 97 и наш дефолт, если я правильно помню, вообще даже общее что-то имел. Но, как правильно отмечено, это был азиатский кризис, и российский кризис - до мирового там далековато. 1987-й - это был финансовый кризис. Опять же, если не ошибаюсь, то американская экономика оклемалась тут же. А доткомы аукались ещё долго, из финансового он перерос в экономический.

Потому что я не могу вспомнить ни одного случая, когда выжимание из одного актива максимума на протяжении лет на дистанции не приводило к проблемам. Да, мне не нравится. Честно говоря, это вообще мало кому нравится: бешеный станок — сомнительная радость. Я очень люблю фильм «Уолл-стрит». Там персонаж Чарли Шина приходит к персонажу Майкла Дугласа. На мой взгляд, их диалог — вечная классика кинематографа. Она начинается с фразы «How much is enough?». Здесь я так же хочу задать этот вопрос. Нельзя бесконечно доить корову, чтобы с продажи молока покрывать убытки с другими направлениями. Когда она не сможет наконец давать это самое молоко, то пойдет на посредственные бифштексы.

А как тогда палка вышла из-под ебае? Тут еще примеры. Мне казалось это само собой разумеющимся. Если не прав, то сорри. https://en.m.wikipedia.org/wiki/Corporate_spin-off

Я и не спорю, что она трансформируется, от этом же половина текста. Суть в том, какой ценой происходит эта трансформация: даже не перегрева, а накаливания главного актива, который по совместительству являлся когда-то любимой игрой.

Давеча у меня выдались несколько часов относительного спокойствия, которые я решил посвятить тому, чем занимался раньше — изучению финансовой отчётности Hasbro. Максимально глубоко я погружался в банковскую сферу тогда, когда был женат первый раз, а супруга работала в «Открытии». С тех пор прошло немало лет, и тема финансов явно не та, в которой я разбираюсь. Посему, возможно, написанное ниже - бред. Этот пост — мои извинения в адрес Wizards of the Coast. Я осознал свою неправоту. И ниже — цифры и буквы, которые заставили меня изменить свою точку зрения. Обычно в своих текстах я люблю обращаться к истории. Вот и сегодня я использую этот приём и отправлюсь прямиком в 1929-й. На Википедии вы можете найти исчерпывающие материалы про Биржевой крах, ставшему отправной точкой к Великой депрессии. Одной из причин того краха стало то, что люди покупали акции, отталкиваясь лишь от динамики роста самих акций. Это спровоцировало волну спекуляций, рост был ничем не подкреплен, то есть сформировался привычный пузырь. По итогам был принят Securities Exchange Act of 1934. Этот закон обязал публичные компании регулярно раскрывать финансовую информацию, чтобы защитить инвесторов и обеспечить прозрачность рынка. Под раскрытием финансовой информации является публикация отчётов с конкретными требованиями по содержанию внутри. Комиссия по ценным бумагам требовала эти отчёты с периодичность раз в год — так называемые 10-K — но уже в 1970-м году была введена новая форма отчетности — квартальная, она же 10-Q. Фактически компании стали заложниками рынка. От них требовался стабильный рост даже не год от года, а от квартала к кварталу. Разумеется, это приводило к мошенничеству. Самый известный случай — это, конечно, Arthur Andersen и Enron. Махинации в отчетах были на миллиарды долларов, расследование и обнародование фактов привело к закрытию компаний (а дочь одного из топ-менеджеров Enron спустя несколько лет пошла по стопам отца, создала компанию Theranos, обманула людей на миллиарды и сейчас мотает свои положенные 12 лет). Разумеется, вслед за этим последовали и меры со стороны государства, тот же закон Сарбейнса-Оксли, который еще сильнее закрутил гайки компаниям по части отчетности. Разумеется, у такой позиции были противники. Два самых известных — Илон Маск и Уоррен Баффет. Во-первых, это создаёт постоянное давление на компании и вынуждает их действовать здесь и сейчас. Компании вынуждены подстраиваться под ожидания Уолл-Стрит. Собственно, когда-то Tesla в угоду инвесторам безумно нарастила производство своих авто, что в свою очередь привело к логистическому коллапсу — зато цифры удовлетворили держателей бумаг. Илон, наш, Маск (читать голосом Евстигнеева) считает, что такая высокая частота отчетности — вред, и нужно перейти на полугодичную отчётность максимум. Поэтому он часто избегает ответов на вопросы СМИ о стоимости его компаний. Berkshire Hathaway Баффета просто не делает краткосрочных прогнозов. При этом там считают, что нужно отталкиваться от 5-10-летних стратегий в своих инвестициях, но никак не в трехмесячных — это создает ненужную краткосрочную волатильность. И вот здесь-то мы и начнём изучать отчёты Hasbro. Я бегло прошёлся по их квартальным и годичным отчётам, не с целью выписать цифры, но с желанием понять их видение как компании — особенно после смерти Брайана Голднера, их СЕО. И с ужасом понял, что Hasbro держится только благодаря Wizards of the Coast. Но обо всём по порядку. Конец 1980-х годов. На протяжении десяти лет Hasbro демонстрирует стабильный рост и прибирает к рукам ценные активы. С одной стороны, у нас вовсю открыт Китай, что снизило стоимость производства игрушек. С другой — с развитием технологий сами игрушки становятся более продвинутыми, а телекоммуникации позволяют рекламе проникать в помещения без дверей и шумоизоляцией. А ещё игровые приставки появляются в домах по всему миру. Я рекомендую к прочтению эту статью, которая называется «Золотой век игрушек», чтобы не портить её своим пересказом. https://vocal.media/families/the-golden-age-of-toys К концу 1990-х годов Hasbro удаётся прибрать к рукам Wizards of the Coast и Pokemon. Но тут бахнул первый масштабный экономический кризис, который мы знаем как «кризис доткомов» и последовавшие события 11 сентября 2001-го, которые повлияли на падение спроса на игрушки. Отдельно отметим провал с Hasbro Interactive и зафиксируем первую крупную неудачу на цифровом поприще. К середине 2000-х стоимость акций Hasbro была на отметке ниже, чем в конце 1990-х. Пока на сцену не вышел Брайан Голднер. Про него я писал 6 лет назад, а сегодня сделаю то, что вообще-то делать крайне не люблю, — процитирую сам себя. Здесь надо остановиться и немного рассказать о Брайане Голднере, точнее о том, как он мыслит. Он пришел в компанию в 2000 году, имея за спиной опыт работы с Хаимом Сабаном, человеком, придумавшим Power Rangers. Голднер пришел к власти благодаря методам, которые ранее использовал Сабан, и применил ту же стратегию к «Трансформерам» – и трансформировал линию игрушек в огромную телефраншизу, которая до сих пор приносит колоссальные деньги (премьера очередного фильма по вселенной – "Бамблби" – выйдет на экраны через неделю, 13 декабря). С момента назначения на пост CEO Голднер использовал тот же подход к другим брендам Hasbro, сняв кино на основе G.I. Joe, Ouija и Battleship, а также My Little Pony. Были попытки сделать то же и с Monopoly, и с MTG. В общем, за последние десять лет Hasbro проделало длинный пусть от компании, которая покупает лицензии, чтобы делать игрушки для других брендов (таких как Star Wars), до развлекательной компании, которая продвигает свои бренды через кино, ТВ-шоу и другие каналы. Например, несколько лет назад Hasbro пыталась купить DreamWorks Animation. Голднер считает, что покупатели не покупают игрушки или карточки, да вообще что-либо физическое, скорее речь идет об эмоциональной связи. Следуя этой логике, фанаты "Трансформеров" ищут возможность выразить свою любовь к серии, начиная походом в кино на новый фильм и заканчивая покупкой эмблем автоботов, которые затем наклеивают на свои автомобили. Это может доходить до абсурда вроде покупки печенья с Оптимусом Праймом и Бамблби на упаковке. Трюк в том, чтобы дать фанатам безграничное число возможностей выразить свою идентификацию с брендом, который стал неотъемлемой частью их жизни и к которому они так тесно привязаны. Голднер также вдохновил "визардов" на создание интеллектуальной собственности внутри "магии". Так появились не просто плейнсволкеры – персонажи со своей историей, но и игрушки, и настольная игра, и развитие лора. Брайан был исполнительным продюсером серии фильмов по «Трансформерам». Разумеется, кризис 2007-08 по компании ударил, но Голднер заложил основу того роста, заложником которого сегодня стала компания: серия заработала несколько миллиардов долларов и помогла выйти на совершенно иной уровень. Этому способствовала и серия фильмов Marvel и Disney — всевозможные «Мстители» и «Звёздные войны»: я думаю, вы понимаете, кто делал игрушки по этим франшизам. Первый мощный удар случился в 2017-м: закрылась огромная сеть магазинов Toys’R’Us. Причин у закрытия сети множество — от долговой нагрузки в пять миллиардов долларов до провала в цифровой трансформации и агрессивной конкуренции с Walmart и Amazon. Но это тут же отразилось на падении выручки Hasbro. Компания потеряла одного из крупнейших ритейлеров, что привело к падению выручки на 12% в 2017 году и вынудило уволить до 10% сотрудников в 2018-м. Второй допустила сама Hasbro. Помните, выше я писал про неудачи на цифровом поприще? В 2019-м была куплена студия Entertainment One за четыре миллиарда долларов. Планировалось, что она займется экранизациями вселенных Magic: The Gathering и Dungeons & Dragons. Покупка выглядела логичным шагом в стратегии Голднера: превращение в мультимедийные франшизы. Но сделка прошла на пике, прямо перед пандемией, которая обрушила одни рынки и взорвала другие. Уже в 2022 году eOne была продана за смешные 500 милионов, а Hasbro осталась с долгом в три с половиной миллиарда. Этот долг стал финансовым якорем, который тянет компанию на дно даже сегодня. Пандемия COVID-19 стала для Hasbro моментом истины. С одной стороны, мир сидел по домам, и спрос на настольные игры и хобби взлетел до небес. Казалось бы, рай для владельца Monopoly и D&D. С другой — цепочки поставок рухнули, производство встало, а физические магазины закрылись. В 2021 году ушёл из жизни Брайан Голднер, в январе 2022-го CEO материнской Hasbro стал Крис Кокс, бывший СОО/CEO, не поверите, WotC. https://investor.hasbro.com/news-releases/news-release-details/hasbro-reports-second-quarter-2025-financial-results Hasbro — это компания, которая держится на двух столпах: Wizards of the Coast и Digital Gaming. Всё. Всё остальное — это балласт, ностальгия и убыточные активы, если не сегодня, то в ближайшем будущем. Да, всё ещё есть те самые трансформеры, My Little Pony и прочее. Распиаренная свинка, мать её, Пеппа — нишевый продукт, популярный на Западе. Да, в Китае он тоже востребован - в 2024-м на неё был бум, сгенерировавший почти два миллиарда долларов выручки - только важно учитывать три момента. Во-первых, на фоне происходящих в мире событий Китай может легко закрутить гайки. Например, сразу несколько топовых кинофильмов типа “Spider-Man: No Way Home” и второго Стрэнджа не получили прокатное удостоверение. Ну, просто так. Какие-то фильмы попадали под пропаганду ЛГБТ, какие-то — за образ китайцев. Короче, пространство для различных ответов у Китая полно. Во-вторых, локальные бренды растут быстрее, те же Boonie Bears: даже в анимации китайцы потратят ~500.000 долларов на производство эпизода, где у “Дисней” уйдёт два миллиона. А ещё в Поднебесной действует политика протекционизма в целом, и всегда предпочтение будет для локальных брендов. Короче, как бы дико это ни звучало, свинка Пеппа - крайне уязвимый с точки зрения геополитики актив. Возьмём отчёт за второй квартал 2025 года. Общая выручка компании снизилась на 1% по сравнению с прошлым годом. Категория «Consumer Products» (все эти игрушки, фигурки, настолки вроде «Монополии») просела на 16%. Рост себестоимости, логистические трудности, переизбыток продукции на складах ритейлеров после пандемийного ажиотажа, геополитическая волатильность и банальное падение потребительского спроса на фоне инфляции. Проще говоря, люди перестали покупать дорогие пластиковые игрушки. Но продолжают покупать картонные карточки. Что у нас по другим пунктам: Wizards of the Coast и Digital Gaming. Эта категория показала рост на 16% во втором квартале 2025 года. Выручка подразделения составила 522 миллиона долларов. А операционная прибыль — ошеломляющие 247 миллионов с маржой в 46.3%. Но главный двигатель — это бумажный Magic: The Gathering. Выручка от MTG выросла на 23% благодаря сету по вселенной Final Fantasy, который стал самым продаваемым релизом за всю историю бренда. Настолько, что компания четырежды (!!!!, четыре восклицательных знак за каждый дополнительный принтран) наращивала тираж и, по словам Кокса, «оставила неудовлетворенный спрос». Монополия Го! принесла еще 44 миллиона за квартал. Зачем Hasbro вытащила MTGA в отдельную рубрику — "Digital Gaming"? Потому что если объединить MTGA и бумажную MTG в одну рубрику, то вырисовывается занятная картина: на Wizards of the Coast с цифровыми играми приходится чуть больше половины от общей выручки всей Hasbro, но при этом они генерируют вообще ВСЮ операционную прибыль компании и ещё прикрывают убытки других подразделений. Без «вотков» и цифровых проектов Hasbro была бы глубоко убыточной компанией. Именно прибыль от Magic: The Gathering позволяет материнской компании платить дивиденды акционерам (98 миллионов в квартал) и хоть как-то инвестировать в свои провальные игрушечные бренды. Именно поэтому мы видим ту самую агрессивную монетизацию, за которую я их так долго ругал. Бесконечные сеты. Постоянные переплетения мульти, мать их, вселенных. Дорогущие Secret Lair (кстати, когда выйдет-то мой SL с RL’ом внутри?). Это не жадность. Это отчаяние. Это крик материнской компании, которая тонет и хватается за единственный спасательный круг, которым для них стал WotC. От них требуют роста каждый квартал. Акционеры хотят видеть цифры. А единственный актив, который может эти цифры показать — это WotC. Их заставляют выжимать из Magic и D&D максимум, потому что другие линии бизнеса безнадёжно отстали. Более того, вырисовывается занятная картина. Сегодня рыночная капитализация Hasbro 11.2 миллиарда долларов. Ещё в апреле она составляла 7.3 миллиарда. Попробуйте поискать найти релизы Hasbro за последние пять месяцев и сказать: что релизилось и где, кроме новых сетов MTGA и MTG? Мы оказались в порочном круге. WotC держат “Hasbro на своих плечах. Предположим, что если бы Hasbro решили погасить свои долги в три миллиарда за счёт IPO и продажи акций WotC, то из желающих выстроилась бы целая очередь. Однако так сделать никто не рискнет, потому что даже при сохранении контрольного пакета при выходе на IPO велик риск, что WotC могут быть оценены в ¾ материнской компании, а то и выше. В таком случае акции самой Hasbro тут же устремятся вниз, поскольку такая оценка инвесторами означает мрачное будущее для компании, и никакое погашение долга и миллиарды сверху не компенсируют долгосрочные проблемы. Посему я приношу свои извинения волшебникам с бережка. Я не осознавал масштабов беды, в которой оказалась компания не по своей воле.

@widepwХорошое начинание, Миш. Удачи вам

Если играю с тем, с кем хорошо знаком, с момента исчезновения соревновательной магии, где официально требовался шаффл и где кат на две части не работал, не считаю это необходимым действием и ни в коем случае не жду, что оппонент так же поступит в мой адрес. Так же поступаю на любом турнире на стадии 20-х столов, где результат не влияет на призы/топ. По поводу отвратительных топдеков: так замечательно поиграл давеча в СПб, что не планирую играть вообще в осязаемом будущем. Мб стоило шаффлить.

Очень по-разному. То, что ты видишь около метро, в сторону центра, там послевоенные "сталинки" стоят (а та, что прямо около метро - она вообще в 1930-е построена). Вдоль Алабяна - там тоже в 5-8 этажей те же "сталинки". Но вот дальше - и уже многоэтажки 1960-х, и какие-то современные здания.

Там по многим пунктам можно пройтись. Базово - от цитаты "В пределах МКАДа в новостройках я не находил квартир уже в 2020 году за 11 млн. Именно в новостройках и именно квартир. Студии я квартирой не считаю - это всё же комната с санузлом. А однушки начинались от 12-14 млн. даже в спальниках". Даже сейчас, если отфильтровать "год сдачи 2016-2020", выставить цену, убрать доли и студии, то такие квартиры есть. Другое дело, что эти студии начали делать повсеместно, ещё и апартаменты, которые нормальными квартирами назвать нельзя, а цены на замечательных 4,5% подскочили, но сделали они это резко уже в 2021. Если же мы заложим два скачка цен и инфляцию, то картина должна говорить сама за себя. Увы, историю объявлений в ЦИАНе по новостройкам с высокой динамикой уже не посмотреть за те годы. Но я в 2022-м продавал 34-метровую однушку с 6-метровой лоджией, которая комнатой стала, в доме 1972-го года постройки за 9кк: это было ниже рынка, не спорю, но отталкивался я в том числе от цен на массовую застройку вокруг меня.

Позиция была бы, например, "Несмотря на транспортную удалённость Митино, чудовищные проблемы с парковкой, перегруз транспортной системы, которую дорога в объезд Митино не полечит, и перманентный шум в ряде микрорайонов из-за расположения между МКАД и Пятницким, я люблю этот район". Вот здесь я вижу "позицию", где есть очевидные факты. Для кого-то эти факторы будут ключевыми, чтобы позиция была "никогда не соваться в Митино". Или жизнь в КОПЭшках - ну давят на голову 22-этажки, привыкли к "сталинкам" в дали от шестиполосных трасс с дублёрами. Это тоже позиция. Но рассказы про невозможность куда-то доехать как-то, оценка "районы Москвы - не Москва" и т.д. - это не позиция. Это искажение фактов и введение в заблуждение.

В Тушино и Митино прошли 27 лет моей жизни, поэтому за эти два района могу немного рассказать. Честно говоря, на роликах можно было доехать из Митино до центра, следуя по тротуару и пешеходным переходам — проблемное место пофиксили около 15 лет назад. Если я еду домой на электричке, то выхожу на Трикотажной, иду под МКАДом, спокойно перехожу на светофоре — и вот я в Митино. То есть вообще никаких развязок и пересечений МКАДа. Мне довелось несколько лет жить на Маломосковской — минут 10 до «Алексеевской» или ВДНХ. Ни секунды не раздумывая что тогда, что сейчас выберу Митино. И три года назад уехал из Тушино в Митино, имея настолько длинный список причин, что мама не горюй. Бывало ходил пешком из Тушино в Митино: 45 минут, есть один долгий двухминутный светофор. И до центра, кстати, чтобы добраться, никакие парки не нужны — там буквально по прямой до Кремля. А вот в пресловутом центре как раз с роликами проблема будет — придется по лесенке подниматься у «Белорусской». По поводу «замкнутой и обособленной жизни». Единственное желание, которое было в Тушино — поскорее оттуда уехать. А Митино… у меня в 10 минутах метро, огромный парк с кучей активностей, кинотеатр, куча каких-то ресторанчиков, автобусы ходят друг за другом, магазины на любой вкус — около дома «Азбука», «Магнит» и «Пятерочка», в паре километров «Глобус». Всевозможные секции, спортивные клубы, бассейны, школы в каждом микрорайоне, в тч не самые плохие для спального районе на уровне города. И с точки зрения криминала тут все тоже сиииильно лучше Тушино, который ближе к центру. Ну вот скажи, а где здесь минусы-то? С соседними районами нет взаимодействия? Я сына вожу на занятия в Строгино, добавится еще что-то, когда желание изъявит. Альтернативой были поездки в Куркино. Сам я в школьные годы играл за «Химки» — тоже, знаете ли, вообще другой регион страны. «Тушинская» раньше была центром притяжения, но вот давеча ездили семьей в музей-подводную лодку около «Сходненской», гуляли по набережной канала, на обратном пути в «Джонджоли» с классным видом ужинали. На «Планерной», кстати, когда лет 15 назад отгрохали транспортный терминал, тоже жизнь закипела. А с новыми автобусами и развязками доехать до «Сокола» с «Аэропортом» можно минут за 15-20 на автобусе, а по МЦД/МЦК — на «Войковскую» или дальше в сторону Дмитровской. В начале лета, вот, на выставку в Архангельское ездили. В «Крокус», что формально тоже в МО, народ постоянно катается — я пару раз в году люблю в океанариум с семьей. Это мы бегло прошлись по соседним районам, легкой доступности и возможностью взаимодействовать. Разумеется, если появится желание и необходимость что-то делать вместо придумывания бредовой мотивации про районы, о которых не знаешь ни черта. Но если будет желание – ты это, почитай чуток про них. Откуда пошел Цариков переулок и где раньше находился холм, про остановку «Военный городок» и почему она так называется. Я историю этих районов люблю и периодически почитываю.

Поищи. Если память не изменяет, уже лет 10 как скрыт.

Некоторые разрывные скрыты от пользователей. Но здесь почему-то нет реально хороших разборок. Мой чарт ниже: Длань Линнера - [Modern] Длань Линнера Золотой декбокс - Непорядочность тиммейта (он же в народе известен как Чергесгейт) Мороз - Немного о магии Про снапа и Эмракул - Воровство в Роге Про колоннаду - Russian Fake Отданный аккаунт - Сказ о Alzisigim'е балде и работнице его indianita РАКАЛ - Открытие Российской Клубной Лиги с призовым фондом 300.000+ рублей FNM - Анфрендли плей по-питерски Про мост - Шварцгейт Про ложку - Потделки и бизнес старт апы Ну и прекрасные темы типа "Преступление и наказание по-хабаровски" и "Скандалы давно минувших дней", которые тоже нужно было бы знать + прекрасное расследование про Тульских/Рязанских/поищу каких магов. Тульских

Вообще я ещё в начале мая написал текст про Хасбро и WotC, где по итогам долгих размышлений пришёл к выводу о том, что в происходящей херне виноваты Хасбро. Но традиционно остановился на середине и не добил его. Там и про качество картона, и про многое другое. (на этом скрине только вступительная часть)

- Если ты не знаешь, насколько актуален тот или иной тест, то зачем его делать? Уже почти 10 лет лайт тесты показывают разное на одинаковых картах. Самый любимый мой случай из практики - это мастерписы на одном языке, которые не просто просвечивались по-разному, но у них отличалось фойление и изгиб (!), т.е. они гнулись в разные стороны, одна - внутрь, другая - наружу, и всё равно обе карты были аутентичными. - Плохо обрезанные карты... Скажем так, это уже что-то более новое что ли. Те же 10 лет назад таких проблем с оригинальными картами не было. Когда-то, действительно, отличие в размере карты служило тревожным звонком. Тем не менее, оно укладывается в гипотезу о том, что, подписав контракты дополнительными компаниями, как следствие, с ростом типографий в разы, WotC обрекли себя на получение такой продукции. - Ребэк встречается редко. Вживую я видел его буквально пару раз в жизни. У него плохо выглядит лицевая сторона, однако аутентичный лайт тест и задник, по которым обычно и проверяют аутентичность. Это трудоёмкий процесс, делается вручную, требует специфичных знаний. В целом процесс похож на изготовление Scourge-фойлы. Это метод, которым фойлят карты, которые никогда в фойле не издавались.

@KrisDeVirm Я даже на форум зашёл ради такой темы. Я в очередной раз призываю прекратить действовать по принципу Monkey sees - monkey does. Зачем делать тесты, если не понимаешь, что именно ты хочешь увидеть? Ты зачем-то делаешь лайт тест, хотя известно, что он не актуален, видишь перед глазами ответ, но возникают какие-то сомнения. Ты делаешь ГДТ, видишь перед собой ответ, но снова не делаешь итоговый вывод. Зачем тогда вообще тест делать? Но при этом - здесь отдаю должное - было сделано ровно одно фото, которое нужно сделать. И ты сам пишешь, что тест пройден - и это абсолютно верно. Но ведь и здесь ответ известен и неоднократно обсуждался... Ты сам знаешь ответ. У тебя все релевантные тесты пройдены, там сам же везде правильно ответил на ключевые вопросы. Откуда сомнения? Из-за хренового картона? Так мы и в 2025-м находимся, а не в 2007-м. P.S. В любом случае твои фото почти образцовые. И выводы в большинстве тоже корректные. С таким материалом можно работать, а не гадать на кофейной гуще. Но на будущее тебе нужно делать ровно два теста. 1) "the"-тест, как ты его назвал. Он самый показательный, здесь лучше всего прослеживаются беды. 2) Вообще я бы ещё посмотрел лицевую сторону на предмет рэбэка. Подходит логотип символа и любой шрифт, т.к. по нему видно, является ли он "единым" материалом с картой или наносился отдельно - совершенно разная чёткость. Но рэбэкать будут только дорогие позиции.

Посоветовал бы еще почитать произведение поэта Потовина

Так в эту игру и нужно играть, понимаю

Ну почему дурок? Это как раз миспринт. Лично мне он нравится, выглядит симпатично, но поскольку он на пайле и достаточно локальный, то вряд ли представляет какую-то ценность. Но да, красивенький.

Такова Кали-юга.